Quand j’ai reçu l’invitation de mon cher Antoine pour assister au défilé de Kate Bee, j’ai eu bien sûr des attentes élevées. Après tout, elle venait du plus glamour et à la page des fashionistas parisiennes.
Le samedi 4 mars 2017, l’Institut du Monde Arabe à Paris accueillait la présentation de la collection « Society 2.0 » Automne/Hiver 2017/2018. Et je savais que ce show serait d’avant-garde et différent. Il l’était.
Un Cadre Spectaculaire au 9ème Étage
Bel endroit que l’Institut du Monde Arabe, œuvre architecturale de Jean Nouvel inaugurée en 1987. Dernier étage, vue magnifique sur Paris : la terrasse panoramique de 300m² offre une vue imprenable sur le chevet de Notre-Dame, la Seine, l’Île de la Cité, l’Île Saint-Louis.
Cet espace de verre et de béton aux structures apparentes, conçu par le designer Didier Labati, se trouve sur le toit de l’IMA au 9ème et dernier étage. C’est sans doute une des plus belles vues de Paris, avec ses 240 moucharabiehs dont le diaphragme s’ouvre et se ferme en fonction de la luminosité.
Le Gratin du Glamour Parisien
Mes amis photographes dans la maison : Michael Leho, Thierry Joly, Redouane Lilart. Le petit monde du glamour s’est réuni pour célébrer la nouvelle collection de la créatrice Kate Bee.
Au rendez-vous : Myriam Larrière, Paul Adda, la très belle Sylvie Munos avec son mari Ludovic Chancel, les jumeaux célèbres du 20ème arrondissement – ma terre d’origine – notre pâtre grec Yanis Bargoin. Tout le petit monde branché de la mode était là.
Hapsatou Sy, chroniqueuse et entrepreneure, était également présente. Kate Bee habille d’ailleurs des personnalités telles que Frédérique Bel, Hapsatou Sy, et Lilly Ghalichi.
Kate Bee : Portrait d’une Self-Made Woman
Des Origines Congolaises à la Fashion Week Parisienne
Katia Bumba, alias Kate Bee, est une vraie self-made woman. Passionnée par la mode depuis sa plus tendre enfance, la jeune femme d’origine congolaise obtient d’abord un Master 2 en Marketing et Communication à l’IPAG (École Supérieure de Commerce).
En 2012-2013, avec sa sœur Nathalie, Katia décide d’ouvrir une boutique de prêt-à-porter à Paris : Aloha Paris, où elles vendent des pièces de jeunes créateurs. « Voir toutes ces belles pièces défiler à longueur de journée n’a fait que développer cette envie de me lancer », avoue-t-elle.
Kate Bee une designer éclectique
La Naissance de Kate Bee
En fin 2014, la jeune entrepreneure lance Kate Bee, une marque parisienne de prêt-à-porter de luxe pour femmes. À seulement 26 ans en 2017, elle présentait déjà sa sixième collection lors de la Paris Fashion Week.
Sa première collection, inspirée du mythique Festival de Cannes et de ses grands tapis rouges, devancera plus de 5 autres collections présentées lors de la semaine de la mode parisienne. Un succès fulgurant.
D’ailleurs, lors du Festival de Cannes 2016, Kate Bee a eu le privilège d’habiller les héroïnes du film « Divines » d’Houda Benyamina (Caméra d’Or) : Oulaya Amamra et Jisca Kalvanda portaient des robes de la collection Cabaret, Automne/Hiver 2016/2017. Les belles ont fait sensation.
Une Marque Caméléon
Un univers propre à la créatrice et un style unique sont nés de multiples sources d’inspirations : des figures féminines de la Pop/RnB comme Rihanna, ou encore de la mixité des cultures dont elle est elle-même issue.
Chaque collection constitue un renouvellement total, un nouveau monde. Une pièce Kate Bee est aussi singulière que la société dans laquelle la femme moderne vit – elle n’attend pas le changement, elle le provoque.
Sa signature ? Les capes, qu’elle magnifie avec des plumes et des strass comme accessoires.
Society 2.0 : L’Atout Surprise
Bien sûr, au préalable, j’avais étudié son travail antérieur et le thème de cette édition Automne/Hiver 2017/2018 : Society 2.0. Je ne savais pas à quoi m’attendre.
kate Bee Fashion Show 2.0
Et à mon avis, c’est là que se trouve son atout le plus meurtrier : la capacité de toujours surprendre les gens et de les faire s’émerveiller comme s’interroger. Cette évolution constante avait créé en 2016-2017 la femme 2.0, pleine représentation de l’indépendance et de la modernité technologique.
Iron Man Donne le Ton
Avec l’arrivée d’Iron Man, oui Mesdames et Messieurs, le ton était donné comme fil conducteur de cette collection. L’avenir est maintenant ! Le célèbre personnage de Marvel était bel et bien présent pour accueillir le public.
Des animations aux mannequins en passant par l’ambiance et les pièces sélectionnées, Katia et son équipe ont mis tout en œuvre pour faire voyager le public dans un monde fantastique.
Et si David Bowie a chanté, il y a de cela quelques années « Is there life on Mars? », nous ne le savons pas encore à coup sûr. Mais nous savons comment être habillés et impressionner une fois le voyage galactique rendu possible.
Une Odyssée Cinématographique
Barbarella et l’Esprit Spatial des Années 60
Dans cette collection, j’ai vu autant de références à des films cultes. D’abord Barbarella, le film de science-fiction érotique de 1968 avec Jane Fonda dans le rôle-titre de l’héroïne spatiale.
Des modèles de vêtements saisissants, effrontés. En particulier cette robe noire osée, ouverte sur les cuisses et sur les côtés qui aurait désarmé le Terminator en un clin d’œil. Pour sûr qu’il en aurait pris plein la vue et lancé son « Hasta La Vista Babe ». Car vue il y avait !
L’Univers de Luc Besson et George Lucas
Gris, métallique, noir, blanc, vert émeraude flashy. Couleurs sobres et terrestres de base qui s’intégreraient parfaitement sur un plateau de tournage d’un Luc Besson ou d’un George Lucas.
On imagine facilement ces tenues dans « Le Cinquième Élément » (1997) de Besson ou dans l’univers de « Star Wars ». Look futuriste et moderne, prêt à affronter les galaxies lointaines.
Metropolis : Le Maquillage Métallique
Le look futuriste a été rendu plus intense avec le métallique grisâtre dessiné sur la tête et les yeux des mannequins, style comanche qui m’a rappelé le Metropolis de Fritz Lang.
Ce chef-d’œuvre avant-gardiste allemand sorti en 1927 est considéré comme l’un des films de science-fiction les plus influents de l’histoire du cinéma. Son esthétique Art déco futuriste et ses robots humanoïdes ont marqué l’imaginaire collectif.
Le maquillage métallique des mannequins évoquait cette icône du cinéma muet expressionniste, créant un pont entre le passé visionnaire et le futur technologique.
La Simplicité au Service de l’Imagination
Une Collection Épurée et Modulable
Simple, efficace, mais il ne s’agit pas d’une simplicité par manque d’inspiration. Au contraire, cette simplicité permet au futur acheteur d’accommoder les tenues à son propre style et donc de les réinventer lui-même.
Cette simplicité permet à votre imagination de travailler et de faire toutes les connexions qu’elle veut avec l’univers du cinéma, du livre, de la BD, de la science-fiction. La femme Kate Bee est en totale contradiction au fil des saisons – elle ne se laisse pas envahir par les inspirations sociétales et ose affirmer ses humeurs à travers ses envies glamours, modernes et féeriques.
Une Garde-Robe Urbaine Futuriste
Les silhouettes présentées oscillaient entre vêtements structurés et pièces fluides. Des combinaisons moulantes aux capes volumineuses, des robes fendues aux ensembles pantalons, la collection offrait une diversité de looks adaptés à différentes occasions.
Le gris métallique dominait, ponctué de touches de noir profond et de blanc immaculé. Le vert émeraude flashy apportait une touche de couleur audacieuse, presque extraterrestre, rappelant les néons des villes futuristes.
Les matières jouaient également un rôle crucial : tissus techniques, textiles brillants, surfaces réfléchissantes. Tout évoquait un monde où la technologie et la mode fusionnent.
Une Success Story en Marche
Des émissions de télévision au tapis rouge, Kate Bee est désormais connue du grand public. À seulement 26 ans en 2017, la jeune femme avait encore de belles histoires à nous raconter.
Son parcours incarne parfaitement la nouvelle génération de créateurs français d’origine africaine qui bouleversent les codes de la mode parisienne. Ni tout à fait occidentale, ni tout à fait orientale, la mode Kate Bee est résolument multiculturelle, à l’image de sa créatrice et du Paris contemporain.
Cette vision inclusive, cette capacité à puiser dans différentes cultures pour créer quelque chose de neuf, c’est exactement ce que la mode du XXIe siècle doit être : ouverte, audacieuse, sans frontières.
Une Approche Marketing Brillante
Un Défilé Court, Un Impact Maximum
Première rencontre avec Kate et bel exemple de self-made woman, super-héroïne puissante à suivre et pour s’en inspirer. Une idée assez audacieuse, trop généreuse pour ne pas passer inaperçue.
Un défilé volontairement court, juste pour mettre l’eau à la bouche. Plutôt que de saturer le public avec une collection interminable, Kate Bee a choisi la stratégie de la suggestion : montrer suffisamment pour éveiller l’intérêt, pas assez pour tout révéler.
Deux Heures de Networking
Et deux heures de networking pour laisser le temps aux bloggueurs, mannequins, amis, photographes, experts, etc. de discuter, parler projets et échanger des contacts. Chapeau bas !
Cette approche intelligente transforme le défilé en véritable événement social et professionnel. Au lieu d’une simple présentation suivie d’un départ précipité, Kate Bee crée un espace de rencontre où les connexions se font naturellement.
C’est une vision moderne de la Fashion Week : ne pas seulement montrer des vêtements, mais créer une communauté, faciliter les collaborations, favoriser l’émergence de nouveaux talents.
Les Points de Vente Kate Bee
Principalement disponibles en ligne via son site internet, les collections Kate Bee sont également accessibles dans certains points de vente à Paris.
La boutique Joe’s & Co située rue Charonne, dans le 11ème arrondissement, ou le showroom d’Hapsatou Sy situé rue Daumesnil, dans le 12ème arrondissement.
Conformément au calendrier de la Fashion Week, Kate Bee produit deux collections par an. De quoi remplir les journées de cette entrepreneure que rien n’arrête pour réaliser ses rêves.
La Femme Mystère
En bref, la femme Kate Bee est la femme mystère. Après une collection futuriste pour A/H 2017/2018, c’est d’un naturel désarmant qu’elle a entrepris la collection Printemps-Été 2017-2018 dans un esprit féerique, plein de coquetteries et de douceurs.
Avant « Society 2.0 », il y avait eu « L’Afrique c’est chic » Printemps-Été 2017, un très bel hommage à ses origines congolaises. Les pièces portaient des noms en Lingala (une langue parlée au Congo), montrant la capacité qu’a la créatrice à changer d’univers et nous entraîner avec elle.
Et pour conclure son année 2018, elle a présenté la collection Automne-Hiver 2018-2019 dans un style 100% denim-glitters.
Une Success Story en Marche
Des émissions de télévision au tapis rouge, Kate Bee est désormais connue du grand public. À seulement 26 ans en 2017, la jeune femme avait encore de belles histoires à nous raconter.
Son parcours incarne parfaitement la nouvelle génération de créateurs français d’origine africaine qui bouleversent les codes de la mode parisienne. Ni tout à fait occidentale, ni tout à fait orientale, la mode Kate Bee est résolument multiculturelle, à l’image de sa créatrice et du Paris contemporain.
Cette vision inclusive, cette capacité à puiser dans différentes cultures pour créer quelque chose de neuf, c’est exactement ce que la mode du XXIe siècle doit être : ouverte, audacieuse, sans frontières.
En conclusion – Pensées d’Angénic
Ce défilé Kate Bee « Society 2.0 » restera comme une belle surprise de cette Fashion Week. L’audace de transformer un événement mode en véritable moment de networking, la vision futuriste assumée, les références cinématographiques intelligentes, et surtout cette énergie communicative de Katia Bumba font de Kate Bee une créatrice à suivre de près. Entre science-fiction et réalité, entre passé cinématographique et futur technologique, cette collection nous rappelle que la mode est avant tout une invitation au voyage et à l’imagination.
Sources
Kate Bee – Informations Générales
- Minute Luxe Magazine : Kate Bee: Une marque caméléon à l’image de la société
- Federato Rivista : Kate Bee: « Une marque caméléon à l’image de la société »
- Inspire Afrika : Un seul mot, chic !
- Kate Bee Site Officiel
Institut du Monde Arabe
- Institut du Monde Arabe : Le bâtiment et son histoire
- Institut du Monde Arabe : Terrasse
- Rooftop Paris : Institut du Monde Arabe – Location & Privatisation
- Cityzeum : Institut du monde arabe à Paris: guide, avis, infos pratiques, plan
- Come to Paris : Visite de l’Institut du Monde Arabe – Informations, Prix et Tickets
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